Autore: admin

Nato a Carpi, lavora come grafico e illustratore per aziende e case editrici, tra cui Eterea Edizioni, che pubblica i volumi dell’Associazione Italiana Studi Tolkieniani, Eclypsed Word, Astromica e altre. Ha collaborato al progetto Lords For The Ring – Art Calendar dal 2017.

Dall’incontro tra Giorgio Vanni e Max Longhi nel 1996 sono nate tantissime sigle televisive prodotte dal loro sodalizio artistico: “Pokemon”, “Dragonball”, “One Piece”, sono ormai diventati dei veri e propri inni di generazioni cresciute con l’inconfondibile stile dance che caratterizza il sound dei loro brani. A partire da gennaio 2019, l’artista rivela tramite i social che lui e Max Longhi stanno lavorando a un nuovo album. Nel frattempo viene annunciata un’edizione speciale del singolo Dragon Ball Super Kame Hame Ha in vinile, il cui scopo è quello di raccogliere fondi a sostegno della web radio RadioAnimati con cui l’artista ha spesso collaborato[32]. Il 18 aprile 2019 viene rivelato sui social il titolo, Toon Tunz e la data di uscita. Il nome Toon Tunz è una citazione alla questione che con l’arrivo del duo Longhi Vanni le sigle dei cartoni animati sono diventate prettamente dance e con la cassa in 4[33]. L’album è l’occasione per l’artista di pubblicare i singoli degli ultimi anni e altri brani.

Illustratore e set designer, Ivan Cavini si è formato sul campo, collaborando con case editrici, agenzie pubblicitarie, studi televisivi e musei. Noto soprattutto per il suo impegno ventennale nell’arte tolkieniana, oltre ad aver realizzato copertine di numerosi libri e saggi sulle opere di Tolkien, è direttore creativo del Greisinger Museum, il museo svizzero che ospita la più grande collezione di opere ispirate alla Terra di Mezzo, per il quale ha ideato e realizzato le scenografie, le creature giganti e numerose opere pittoriche.

La sua pubblicazione più nota è “Middle Artbook – Disegnare e costruire la Terra di Mezzo”, mentre tra i suoi ultimi lavori non si può fare a meno di citare la cover e le sessanta illustrazioni realizzate per le carte del nuovissimo eurogame “Barbarians: The Invasion” edito da Tabula Games.

Ivan è direttore artistico di FantastikA, la biennale d’arte del fantastico che si svolge nel castello di Dozza (BO) e sarà presente a Lucca Comics & Games presso lo stand dell’Associazione Italiana Studi Tolkieniani per presentare la seconda edizione del calendario “Lords for the Ring” a cui ha lavorato insieme a Alberto Dal Lago, Paolo Barbieri, Edvige Faini, Angelo Montanini, Dany Orizio e Lucio Parrillo.

Opera in campo artistico e musicale dal 1987 con la creazione di CD-ROM, cartoni animati, colonne sonore, videogiochi, fumetti, attività musicali e teatrali.
In Italia ha collaborato con Alan Ford, Kinder Ferrero, Rai Due, Marvel USA, Diabolik, Sergio Bonelli Editore, Double Shot, 001 Edizioni, Lucca Comics And Games, Il Male di Vauro e Vincino e altri.
Sul palcoscenico si esibisce con Ankamagra, Cabit Trio, Orchestra Bailam, Bluedown, Rubin, Suq di Genova, Teatro della Tosse e altri, per oltre 200 concerti e spettacoli teatrali in Italia, Ucraina, Svizzera, Turchia, Francia, Crimea, Russia e Siberia.
Dal 2007 dirige l’Associazione Culturale ANNEXIA con cui ha ristampato opere di Giorgio Rebuffi (Lupo Pugaciòff, Tiramolla) e pubblica come autore completo i volumi di PASOL e PASOLIK. Per i testi di Emiliano Pagani disegna SOS Tato e X-NERD. Dal 2011 al 2013 è direttore artistico, fondatore e docente alla Genoa Comics Academy in Genova.
Nel 2013 progetta la statua dello gnomo italiano a Wroclaw (Polonia), disegna la prima guida a fumetti della città e tiene diversi workshop a Wroclaw, Lodz e Varsavia dove cura la produzione di un fumetto sul campo di concentramento di Ravensbruk. Nel 2016 crea un fumetto sul movimento di “Solidarnosc a Wroclaw”, scritto e disegnato con Fabio Celoni e Marco Turini.
Dal 2016 si trasferisce Valencia dove fonda la filiale spagnola di ANNEXIA e crea VINTAGEROTIKA, collana di nuove storie delle sexy eroine di Renzo Barbieri e Giorgio Cavedon, chiamando attorno a sé i più importanti autori del fumetto italiano e il celebre pittore Emanuele Taglietti. Nel 2019 crea il personaggio SUSPIRIA DEL REGNO OSCURO.
Negli ultimi anni collabora con l’amico Steve Sylvester per la creazione di storie per la collana Vintagerotika e con la metal band DEATH SS.

Artista poliedrico originario di Pesaro ma fiorentino di adozione, nel 1977, appena adolescente, fonda la metal band dei DEATH SS, un originale combo dalla forte caratterizzazione visiva, unendo le sue passioni per la musica rock, i fumetti sexy, l’occultismo ed il cinema dell’orrore. Dopo svariati cambi di formazione e alterne vicende contrattuali nel 1996 crea la sua etichetta discografica, la Lucifer Rising Records, costola dalla SELF distribuzione Srl di Milano. Con i DEATH SS incide ad oggi dieci studio albums più molteplici raccolte, live e singoli.  E’ attivo anche come solista, incidendo alcuni dischi a suo nome nonchè dei  progetti paralleli come i W.O.G.U.E. e i Sancta Sanctorum. Appare anche come attore in svariate pellicole horror e fiction televisive.

Steve Sylvester è anche un grande collezionista di fumetti, in particolare di genere horror-erotico, che hanno costituito una grande fonte di ispirazione per la sua band.

Negli ultimi anni ha collaborato con l’editore Luca Mencaroni come consulente per la pubblicazione dei cinque volumi di “Immaginario Sexy”, la più completa guida alla produzione editoriale sui tascabili per adulti. Ha collaborato inoltre con il maestro Emanuele Taglietti, uno dei più grandi copertinisti del settore, che ha realizzato le cover di alcuni suoi album (“Ressurection” e “Beyond Ressurrection”), nonché con il talentoso disegnatore italo-americano Alex Horley, autore dell’artwork dei sui ultimi due dischi, “Rock and Roll Armageddon” e “Ten”. Attualmente è impegnato come collaboratore dello staff di Annexia, l’Associazione Culturale dell’amico Luca Laca Montagliani, che si propone di analizzare, difendere e diffondere il fumetto erotico popolare d’autore.

Pittore, illustratore e scenografo. Nasce a Ferrara nel 1943, da padre pittore, si diploma all’Istituto d’arte della sua città e si trasferisce a Roma dove studia scenografia al Centro sperimentale di cinematografia.
Lavora come scenografo e arredatore di scena con i più importanti registi italiani tra cui Federico Fellini, Ettore Scola, Sergio Leone, Mario Bava, Marco Ferreri e altri.
Nel 1973, abbandona il mondo del cinema, torna a Ferrara e, su consiglio dell’amico Dino Leonetti, prende contatto con la casa editrice Edifumetto di Renzo Barbieri e illustra centinaia di copertine per i fumetti tascabili di genere erotico, con una particolare predilezione per le suggestioni horror. Tra i personaggi più importanti da lui dipinti c’è Playcolt, Fata Turchina, Zora la vampira, Cimiteria, Belzeba, Wallestein, Vipera Bionda, Sukia, Ulula, Karzan, Moschettiera, La Poliziotta, Mafia, 44 Magnum e molti altri.
Verso la fine degli anni ’80 interrompe la collaborazione con la Edifumetto e insegna pittura nel suo vecchio Istituto d’arte, il restauro di quadri antichi e la produzione di illustrazioni per Mondadori e Rizzoli. Dal 2000 si dedica alla decorazione murale e di arredi, alla realizzazione di acquerelli e dipinge diverse copertine per i lavori discografici dei Death SS, la celebre band capitanata dell’amico Steve Sylvester.
Dal 2016, torna a dipingere le copertine delle classiche eroine dei sexy pocket italiani per la collana Vintagerotika, prodotta dall’Associazione Culturale Annexia.

Giornalista pubblicista, ha iniziato a lavorare nel mondo dei media come regista radiofonico nel 2013 nella web radio dell’Università di Pisa, Radio-eco.it. Dal 2015 al 2020 è stato redattore della prima rivista online interamente dedicata al genere Fantasy, FantasyMagazine.it, e ha collabora con il sito d’informazione MaSeDomani. Nel 2020 ha fondato Fantasy Voice, realtà nata dalla precedente esperienza in FantasyMagazine, di cui è direttore responsabile. Dal 2018 lavora come ufficio stampa e dal 2019 collabora la manifestazione Lucca Comics & Games.

Fantasy Voice è una realtà che unisce la passione per il fantasy al lavoro giornalistico della sua redazione. Fondata nel 2020, dal 2021 è una testata giornalistica registrata e raccoglie un ecosistema composto da sito web, podcast, video, newsletter e rivista cartacea.

Nicola è il fondatore e CEO di NEED GAMES! casa editrice milanese focalizzata sui GDR, con a catalogo titoli come Fabula Ultima, Vampiri: La Masquerade 5ed, Cyberpunk red, Warhammer Fantasy Roleplay, The Witcher e molti altri.
Da sempre appassionato di GDR, è convinto che si possa cambiare il mondo raccontando storie e lanciando dadi, e per questo fa qualsiasi cosa affinché più persone possibile giochino di ruolo!
Con il suo mantra RUOLARE. DURO. SEMPRE. ha fatto uscire di casa i giocatori, ha portato il GDR ovunque e lo ha introdotto all’interno di aziende e multinazionali come leva di marketing, perché “giocare di ruolo è una figata devastante!”

Pittore contemporaneo, interpreta le icone dell’animazione e del cinema del XX secolo che hanno contribuito a disegnare l’idea di futuro.
Lavora come illustratore freelance per agenzie di pubblicità e case editrici.
Collabora come concept artist con aziende che operano nel settore dell’animazione e dei videogames.
Realizza la serie di coloring book Creatività Antistress per Giunti Editore.
Nel 2009 si trasferisce in Toscana, rimane affascinato dalla luce e dal paesaggio e inizia a dipingere en plein air. Il desiderio e la necessità di “incontrare” l’altro, come fonte di ispirazione e conoscenza di sé, lo spingono a organizzare corsi e laboratori di disegno e pittura nelle scuole, workshop di pittura en plein air e di taccuini di viaggio. In occasione di Lucca Comics 2016 ha presentato il progetto Oilrobots – Futuro Anteriore.

Pietro Ubaldi è una delle voci più conosciute nel mondo del doppiaggio italiano, nonché conduttore televisivo e cantante.
Voce del Capitan Barbossa nei Pirati dei Caraibi, dei pupazzi Four di Ciao Ciao e Uan (seconda voce) di Bim Bum Bam, ha caratterizzato in modo inconfondibile innumerevoli cartoni animati, dal gatto Giuliano di Kiss Me Licia al Conta Dacula, da David Gnomo a Bestia negli Insuperabili X-Men, da Taz di Tazmania fino all’intramontabile successo del gatto spaziale Doraemon.
Con Cristina D’Avena ha condotto nella seconda metà degli anni ‘90 il programma per ragazzi Game Boat di Rete 4, ma non solo: con la sua voce da “cartone animato” è presente in moltissime sigle di Cristina, da ”Ti voglio bene Denver” a “Beethoven”, da “Yoghi, salsa e merende” a “Tazmania”. Alle quali si aggiungono le sigle di Ciao Ciao cantate con la voce di Four e quelle che Pietro ha cantato invece con la sua voce naturale, dalla sigla di “Game Boat” a “Insuperabili X-Men” con Marco Destro.